布里斯比熊

　　7月4日，布鲁克林大桥，一枚抛掷落地的硬币，绿色通道以及黄色通道。
　　年轻夫妇凯特（琳恩·柯林斯 Lynn Collins 饰）和鲍比（约瑟夫·高登-莱维特 Joseph Gordon-Levitt 饰）深深相恋，然而当他们来到布鲁克林大桥上时，却将彼此的命运交托于一枚小小的硬币之上。于是7月4日这个看似极为普通的一天，对二人来说变得意义非常。当硬币掷地，凯特与鲍比向着两个相反的方向迅速奔跑，而他们的未来，无人知晓。
　　现实立刻被分割成两条平行时空。在绿色通道中，凯特和鲍比来到了凯特在布鲁克林的家中，度过了宁静而幸福的一天；而在黄色通道中，二人却莫名其妙的来到危机重重的曼哈顿，卷入一场生死攸关的抢劫案中，濒临绝境。

　　五个人突然醒来，他们发现自己在一艘外星人的母船上。他们发现自己的情感波动会影响到这艘船的动力。他们意识到原来外星人已经绑架人类的历史已经数百年之久了。他们决定秘密脱困，并和外界的美军士兵取得联系逃出生天。

　　《干花》这部风格强烈的「艺术黑帮片」制作于任侠电影黄金时代的开端，以强烈反差的黑白摄影及武满彻诡异的配乐，带领观众梦游石原慎太郎原著的「仁义」地下世界。
　　作为松竹新浪潮的一员，篠田正浩则是自觉地离开片厂，走上独立制作的道路。篠田的《乾花》有趣的地方，可能是见到本是文艺小生的池部良，如何开始转型成为一位「任侠」。虽然在这部电影中，他还是一个典型的石原慎太郎太阳族小说的迷惘主人翁，但走上罪犯的道路后，他很快就成为「昭和残侠」的一员。日本的黑帮片，可能是把罪犯神话化的极致了。
　　《干花》，这部筱田正浩的新浪潮时期的作品，改编自石原慎太郎的原著。这部小说和另外一部石原慎太郎作品《太阳的季节》的出现，给新浪潮中重要一类电影立下了“太阳族电影”的名字。这部冷酷迷人的电影所展现出来的虚无主义情绪似乎比大岛洼的成名作《残酷青春物语》还要强烈得多，技术也更高超得多。
　　除了以自身阴郁的黑白摄影对原著进行的视觉呈现所散发出的独特气息，它仍残留着石原慎太郎太阳族电影——文学作品的印记。不过在此番中，通常发生在小说男主人公身上的反叛与虚无情绪被转移到了另一位神秘、迷人、疯狂、麻木、空洞、绝望的年轻女孩身上，而男主角却几乎成了黑色电影的经典形象——一个没有希望和生存目的的孤独杀手，迫不得已不得不继续在这条充满陷阱的路上走下去。男女主人公，刚欲建立起来的感情联系在这个危险和绝望的世界中迅速被自身的惰性和冷酷的外部世界撕裂了，还来不及清醒地确认自身的存在与悲剧感。
　　筱田正浩所采取的绝不是一种类型片的拍法，他的这部审视战后日本社会心理形态的作品，有着强大而深沉的批评力量。它是内敛的、阴郁的、冷酷的、无声尖叫的、像夜本身一样富于沉重的压迫感的。筱田正浩对人在一种极端主义的处境中性与爱的歧化的、隐性的表现，有一种独特的眼光和品位，他的作品既有政治和社会眼光的深度，并且似乎总是无法剥离的，又有人性基本层面上的批判视野的力度，他不像典型的桃色片电影导演那样官能化地聚焦于身体摹写的原欲自身，也绝不是一位禁欲风格的社会学或人类学纪录者，他擅长改编文学作品的才能使它成为一位将社会立意的内在主题寄寓在美不胜收的视觉语言和具有诱惑力的文学叙事上的美学拓建设者；他的作品的形式与思想结合的完美总是让人久久陷于震憾。

　　在神秘流浪汉的提示下，一名性格温顺的煎炸厨师发现了自己的超能力，并揭开了一个影响巨大的黑暗阴谋。

　　Top Gear，是由BBC出品的一档汽车娱乐节目，自2002年改版推出，至今已经25季。脑回路清奇的创意、疯狂在燃烧的经费、堪比好莱坞的制作，它被称为全世界最好的汽车秀。本次，Top Gear第25季将于2月26起，在bilibili全网独播，每周一10:00更新一集，前24季也将陆续上线。不解释了，赶紧上车吧。

　　从亲眼目睹父母被人杀死的阴影中走出来的“蝙蝠侠”，经历了成长之后，已经不再是那个桀骜不的孤单英雄了。在警官吉姆·戈登和检查官哈维·登特的通力帮助下，“蝙蝠侠”无后顾之忧地继续满世界的奔波，与日益增长起来的犯罪威胁做着永无休止的争斗，而他所在的高谭市，也是进展最为明显的地方，犯罪率以一种惊人的速度持续下降着，毕竟对方是能够上天入地的“蝙蝠侠”，不借两个胆子谁还敢造次呢？不过像高谭这种科技与污秽并存的城市，平静是不可能维持太久的，果不其然，新一轮的混乱很快就席卷了整个城市，人们再一被被恐慌所笼罩着，而声称愿意为这一切负责的，自然就是所有混乱的源头以及支配者--“小丑”了。
　　先不管“小丑”掀起一个又一个犯罪的狂潮的最终目的为何，他的企图都是邪恶的，所作所为更是早就危害到了高谭市民的正常生活……其中自然包括了“蝙蝠侠”身边几个非常重要的人，而他需要做的，就是将这股新的危机全部亲自用手捏得粉碎。然而在面对着这个有史以来最具针对性、最恶毒的对手时，“蝙蝠侠”却不得不从他的地下军械库里搬出每一件能够用得上的高科技武器，还得时刻纠结着为他曾经信仰的一切寻找答案。

　　【愛琴海歷險記】（The Moon-Spinners）是迪士尼１９６４年在美國戲院推出上映的電影，是一部充滿浪漫與冒險的作品。
　　【愛琴海歷險記】此一題材是改拍自 Mary Stewart 的同名小說，故事則是發生在希臘的克里特島上，一位名叫 Nikky Ferris 的英國少女和她的 Frances 姑姑來到島上度假，卻意外被捲入一場珠寶竊案。她們所居住的旅館主人與兄長有一些糾紛，而這位兄長乃是一位珠寶大盜 Stratos ，Nikky 意外救了一為英國青年 Mark，而與大盜 Stratos 結上樑子，於是開始展開一連串的追逐，由風車到地窖，再到愛琴海上的遊艇追逐，他們共同面對這些緊張刺激的歷險。本片在愛琴海沿岸實地拍攝，片中呈現出動人的南歐海濱風情，光是影片取景就頗有可看性。

　　经营公共浴池幸之汤的幸野家被迫歇业，因为男主人一浩（小田切让 饰）在一年前突然下落不明。他的妻子双叶（宫泽理惠 饰）任劳任怨，独自支撑着家里的大小事务，然而渐渐感到力不从心，女儿安澄（杉咲花 饰）在学校内备受欺凌，心情抑郁。经过医生检查，双叶已经到了癌症晚期，上天留给她的时间极其有限。双叶收起泪水，通过私家侦探找回了曾和其他女人同居的丈夫以及一浩的另一个女儿。她鼓励安澄坚强面对学校的磨难，以饱满的精神面对命运加诸于他们身上的一切。双叶竭尽全力为家人送去最后的温暖……
　　宫泽理惠凭借精彩的演出赢得2017年第40届日本电影学院奖最佳女主角奖。

　　The history of Danish country church architecture is told by showing scenes of how the church was used by the congregation, beginning with the celebration of mass in a small and simple wooden church 800 years ago, and ending with the congregation singing in a village church of to-day. The development and the growth of the pattern of church architecture is shown.
　　Dreyer in this film shows a series of churches from different periods with churchgoers in period clothing. Each period is separated by a shot of a church bell double-exposed on the sky. Although the film has a vibrant and instructive way of communicating the different epochs and styles to students, it does not exhibit the artistic quality that usually distinguishes a Dreyer film, except perhaps in some of the costumes, which were originally made for Day of Wrath.
　　The board of Dansk Kulturfilm in autumn 1945 decided that their planned church film would exclusively be about village churches. Dreyer would rework the script that was written by editor and folk high-school principal Bernhard Jensen, aided by a committee of experts consisting of architect H. Lønborg-Jensen and Victor Hermansen, curator at the National Museum of Denmark. Dreyer had a first draft ready in mid-March, entitled Kirken er et gammelt Hus ("The Church Is an Old House"), which was distributed to the members of the committee for their comments.
　　In the last half of July, Dreyer and Victor Hermansen travelled the country to look at suitable churches. They researched the details and at Dreyer’s request a number of technical changes were made to the churches, including the removal of porcelain holders for electrical wiring in Tveje Merløse Church.
　　On 4 July, Dreyer went in advance to Ringkøbing. Shooting was set to start a few days later with the arrival of the director of photography, Preben Frank, who had fallen off a ladder and broken his leg, Fortunately, he was ready to cautiously start working again within a few days, with his leg in a cast.
　　Otherwise, the production went without a glitch. Everywhere, Dreyer said, they were well received at the vicarages and they had no problem getting enough extras. On 1 august, they returned to Copenhagen with almost all their footage in the can. They only needed to film the church in Skelby, where the weather had been against them, plus a Swedish wooden church in Hedared. The economy was distressed so soon after the war, especially when it came to foreign currency, but there were no real wooden churches left in Denmark and building an interior set in the studio would be too expensive.
　　The finished film was shown for the first time on 24 September 1947 to a small, closed circle, which included the Minister for Ecclesiastical Affairs. In December 1947, as was Dansk Kulturfilm’s standard practice, the film was presented to the press, politicians and others on a programme with four other short films.

　　从纽约回到密尔沃基小镇和老妈度过圣诞节，雨果遇到了高中时候的帅哥帕特里克。两人对彼此爱意满满，可是雨果得到了梦寐以求的职业发展机会，更吸引他的究竟是伦敦的新职位，还是爱情亲情与一直心底吸引他的家乡？

　　The girls of St Lucia Convent are dying mysteriously—and their deaths may be related to a student suicide committed years before.
　　St Lucia修道院的女孩神秘死亡，而且她们的死亡和多年前一个学生的自杀相关。