祝你好运里奥·格兰德

　　2011年1月1日，发生在伦敦市区的爆炸案造成大量平民伤亡，一年以后同日同地，一位叫肯尼的盲人手持鲜花来 到爆炸案纪念碑前悼念死者。接着，肯尼借用“回声定位”技术，开始执行他的系列杀人计划，受到伦敦警方和恐怖份子的双重追捕。肯尼的日常身份是在教堂弹琴人，美丽的“伦敦小姐”莎拉爱上了他，当警方发现肯尼就是凶手时，莎 拉也陷入迷茫。 实际上肯尼的本来身份是印度的高级特工希瓦库玛（希瓦即湿婆），在母亲的包办下娶了多才多艺的眼科医生米娜为妻， 开始了先结婚再恋爱的感情历程。在此期间，希瓦和好友沙拉思开始侦办一起秘密武器图纸失窃案，卷入了国际恐怖分 子的阴谋，而好友沙拉思正是幕后黑手。就在希瓦和米娜的感情达到“相爱”阶段时，恐怖分子策划的爆炸案害死米娜 并使希瓦失明，还导致希瓦成为武器图纸失窃案的唯一嫌疑人。最终希瓦成功复仇，夺回图纸，保卫了国家安全。 影片上映后票房一路走高，在钦奈连续两周排名第一，被称为“票房重磅炸弹”。值得一提的是，影片中的歌曲非常动 听，在第二届南印度国际电影大奖中，“Uyirin Uyire”一曲获得最佳女歌手奖（即片尾泰晤士河畔一段歌舞）， “Oru Paathi”一曲获得最佳词作奖提名（即“一扇门是你，一扇门是我”）。

　　Javier and Felipe are now full-time parents to their daughters. However, the fathers discover the girls are missing something: a mother. To find her, they invite their girlfriends on vacation with a secret plan.

　　这是一部关于寻找外星人的电影，各位道友智商堪忧……各位想看大脚怪/野人那部的请移步

　　28岁的威廉（格辛·安东尼饰）因祖父的一封来自丹麦的信，决定与好友杰瑞米（塞巴斯蒂安·阿梅斯托饰）及其他的女友（奥利维亚·格兰特饰）前往哥本哈根探寻自我。在根本哈根，威廉认识了当地女孩埃菲（Frederikke Dahl Hansen饰）并逐渐爱上了她。但是某日，威廉发现埃菲竟然只有14岁，他意识到要认真对待这份感情……

　　马丁·哈里斯博士（连姆·尼森 Liam Neeson 饰）到柏林参加学术交流，却不幸遭遇了一场车祸，昏迷中醒来的他发现自己整个人生都被偷走了，妻子伊丽莎白（詹纽瑞·琼斯 January Jones 饰）不再认识他，而另一个人（艾丹·奎因 Aidan Quinn 饰）  取代了他的身份，成了哈里斯博士，光明正大出现在学术会议里，似乎所有人都认为那才是真正的哈里斯博士，令马丁十分迷惑。没有人相信马丁的说辞，柏林当地警署对他的申诉置若罔闻，又似乎有人开始追杀他。异国他乡，举目无亲，身陷险境，是人们的记忆被偷走了？还是自己脑袋出了问题？又或者背后有惊天阴谋？马丁走投无路之时，一个神秘女人吉娜（戴安·克鲁格 Diane Kruger 饰）出现了，似乎能帮他找到事情的真相……

　　艾迪（布鲁斯·威利斯 Bruce Willis 饰）刚刚结束了他长达10年的监狱生活，可是，刚刚出狱，梅弗劳尔夫妇就找到了他，希望他能够帮助他们偷窃一种特殊的水晶，这种水晶用于500年前达芬奇（Stefano Molinari 饰）发明的点石成金机，是如今人人趋之若鹜的珍宝。
　　想要洗心革面的艾迪并不像再做违法的勾当，无奈梅弗劳尔夫妇绑架了他的好友汤米（丹尼·爱罗 Danny Aiello 饰）用以威胁，艾迪只得就范。在寻找水晶的途中，中央情报局和梵蒂冈教廷都成为了他强劲的对手。通过调查，艾迪发现这种水晶的碎片藏匿于各大博物馆达芬奇的各种艺术品中，身为曾经的“哈德逊之鹰”，艾迪大显身手的时刻来临了。

　　本片根据真人真事改编而成，描述的是六十年代末期，一名在核电厂工作的女工有感于不合理的工作制度和环境，开始参加工会活动，并搜集核电厂危害公众安全的证据，使她的工友纷纷敬而远之，最后就在她决定要将资料交给记者的时候，她却离奇的死亡了。

　　朝鲜高宗时代著名潘索里作曲家申在孝为了弟子陈彩仙而创作的短歌，电影也预计讲述这对师徒的故事。潘索里（Pansori）是朝鲜传统的叙事性说唱艺术。
　　裴秀智将在片中饰演弟子彩仙，而彩仙的师傅一角则有一线男演员柳承龙扮演。陈彩仙是出生于贫苦家庭不幸沦落到妓院，打破原来只有男人可以唱板索里的时代偏见，成长为朝鲜最初的女性名唱。宋清晨将在片中饰演潘索里学堂里的声乐老师和鼓手金世宗，会帮助处于困境的主人公。
　　下半年开拍，并于明年上映

　　沙耶香（高畑充希 饰）是一个平平无奇的女白领，唯一和别人不同的是，她的运气似乎总是非常的糟糕。某日，又经历了一整天不幸事件的纱耶香拖着疲惫的身躯回到公寓，让她没有想到的是，自己的房门外竟然躺着一个陌生的男人。
　　这个男人名叫阿树（岩田刚典 饰），在他的恳求之下，善良的纱耶香收留了无家可归的阿树，就这样，在不明就里的情况下，纱耶香第一次和一个男人开始了住在同一屋檐下的同居生活。阿树是一个非常奇怪的男人，他最大的爱好就是做家务，阿树喜欢带着纱耶香前往野外，去寻找可以食用的植物，带回去做成美食。在此过程中，纱耶香发现自己千疮百孔的心灵渐渐得到了治愈。

　　迈尔斯（保罗•吉亚玛提 Paul Giamatti 饰）和杰克（托马斯•哈登•丘奇 Thomas Haden Church 饰）是老朋友了，看着杰克即将踏入婚姻殿堂，迈尔斯更加感叹起自己失败的生活：婚姻失败、作家梦遥不可及、干着无聊枯燥的职业、不再年轻的岁数。迈尔斯对葡萄酒的研究颇为深厚，于是两个人决定前往加州的葡萄酒生产基地狂欢一次，如果遇上一夜情当然是最好不过了。
　　果然二人在酒香浓郁的加州遇上了女招待和她的亚裔朋友，迈尔斯和杰克的艳遇让两人都兴奋不已。然而接下来的事情却大扫兴致。他们的狂欢计划充满了障碍。

　　An English dowager&♯39;s new secretary is drugged by her son and told she&♯39;s his wife.

　　A loving film tribute to Russian filmmaker Larisa Shepitko, who died tragically in a car accident in 1979 at the age of 40. This documentary by her husband, Elem Klimov, includes excerpts from all of Shepitko&♯39;s films, and her own voice is heard talking about her life and art.
　　Elem Klimov&♯39;s grief-stricken elegy Larisa examines the life of his late wife—the film director Larisa Shepitko—through a series of direct-address interviews and photomontages, set against a mournful visual-musical backdrop. Typically, Klimov films his subjects (which include himself and several of Shepitko&♯39;s collaborators) within a stark, snow-covered forest, its tangled web of trees standing in as metaphorical representation of a perhaps inexpressible suffering, the result of Shepitko&♯39;s premature death while filming her adaptation of Valentin Rasputin&♯39;s novella Farewell to Matyora. Interweaving home movie footage with sequences from Shepitko&♯39;s work (Maya Bulgakova&♯39;s pensive plane crash reminiscence from Wings takes on several new layers of resonance in this context), Larisa&♯39;s most powerful passage is its first: accompanied by the grandiose final music cue from Shepitko&♯39;s You and I, Klimov dissolves between a series of personal photographs that encompass Larisa&♯39;s entire life, from birth to death. This brief symphony of sorrow anticipates the cathartic reverse-motion climax of Klimov&♯39;s Come and See, though by placing the scene first within Larisa&♯39;s chronology, Klimov seems to be working against catharsis. The pain is clearly fresh, the wound still festering, and Klimov wants—above all—to capture how deep misery&♯39;s knife has cut.