活火熔城

　　一个11岁的小男孩，马蒂，来到了一个新的中学。在他们班里，马蒂的父母是唯一一对在一起的家长，其他同学的父母都已离异。马蒂想跟其他同学一样，于是他想方设法的搞怪，破坏他父母的感情，让他们分开。

　　本纪录片由一群受害者和吹哨人共同揭露了美国“童子军训练营”中长达数十年的性虐待黑幕及其造成的严重社会后果。

　　Looking for work, Aaron comes across a cryptic online ad: “$1,000 for the day. Filming service. Discretion is appreciated.” Low on cash and full of naiveté, he decides to go for it. He drives to a cabin in a remote mountain town, where he meets Josef, his cinematic subject for the day. Josef is sincere and the project seems heartfelt, so Aaron begins to film. But as the day goes on, it becomes clear that Josef is not who he says, and his intentions are not at all pure.

　　穷达的本名叫南宫达，但是从来没人叫过，他无奈地接受了这个现实。穷达从小到大颇不走运，从学生开始无论在那个领域他连个末等奖都没得过，走到哪儿都是众矢之的。万般无奈，他转学来到新学校，以期命运之神能光顾一下。在这里他遇到了同病相怜的严生，严生吿诉他，要想出人头地，唯一的办法就是暴力。穷达茅塞顿开，他准备找一个弱小的学生练手，机会来了，恰巧让他撞到一个英雄救美的差事，一顿拳脚过后，他发现打的是新学校名符其实的小霸王。一时鲁莽的逞强，转眼对方向他下了战书，穷达该如何应对......

　　The destruction of his grandparents&♯39; home leads a young man to take revenge under a masked persona.

　　父亲是堂堂总统（迈克尔•基顿 饰），萨曼莎（凯蒂•霍尔姆斯 饰）从小便过着舒适无比的生活，日常中她处处有人照顾，根本不用她动手，她也十分反感受到太多的监护，她渴望得到更多的自由。此时，她接到了大学的录取通知，她对新生活的到来十分期待。
　　满心以为大学生活能让自己过上不一样的生活，萨曼莎从小不会做事的一点受到了同学们的嘲笑与捉弄，使萨曼莎灰心不已。同时，萨曼莎也遇到了自己的爱情，她与宿舍管理员詹姆斯（马克•布鲁卡斯 饰）恋爱了。恋爱生活为她带来了很多甜蜜与美好，她渐渐也忘了那些烦心的事。
　　但好景不长，萨曼莎发现自己心爱的男孩竟然是总统父亲的人，目的就是要监视她的生活。这样一来使萨曼莎既愤怒又伤心……

　　电影《空白》突显现代人与人的关系、家庭羁绊与媒体的真实面目，什么是真的？谁是正义？思绪在意想不到的地方朝着危险方向上被放大，反映了现代社会。登场角色们，在爱和恨的尽头呈现出全体受害者与加害者的样子，将乍看愤世嫉俗的题材混用讽刺的黑色幽默的手法来描绘。
　　这一切的开端始于一个商店盗窃未遂事件，一名女中学生在超市的化妆品柜台被店主看到偷东西而逃离现场，但一出国道就发生车祸事故身亡。女学生的渔夫父亲添田充坚信“女儿不可能偷东西”，让怀疑加剧，并追捕了事故的相关人员。另一方面，由于父亲的压力与媒体报导的加温下，让事故契机的超市店主青柳直人，开车的女驾驶陷入混乱与自我否定。

　　在《挪威 7·22 爆炸枪击案》中，荣获奥斯卡金像奖提名的电影导演保罗·格林格拉斯（《菲利普船长》《93 航班》）讲述了挪威最致命的恐怖袭击之后发生的真实故事。2011 年 7 月 22 日，一名极右翼极端分子在奥斯陆引爆了一枚汽车炸弹，随后在一个青少年领袖训练营发动大规模枪击，造成 77 人死亡。《挪威 7·22 爆炸枪击案》从一位幸存者的身体和情感历程视角描绘了这个国家的治愈与和解之路。

　　本片改编自《金子光晴的情书》，原著描述了诗人与常年生活在一起的女性之间的关系，东阳一将其电影化。高桥惠子与中村嘉岚雄大胆挑战爱情戏，引起话题。爱上比自己年长30多岁的诗人小田的有子在别人的白眼中每天等待着小田的到来。即使被擅自登记、擅自堕胎，有子仍继续爱着小田。。。

　　电影讲述与家人一起前往菲律宾旅行的强力班刑警偶然要去找逃亡到菲律宾的朋友过程中发生的故事

布列塔尼与巴黎比起來有如荒废之地，但刑事组组长杜十仍努力办案。一幅假画的案子来得又急又快，秘密呼之欲出使杜十忙得不可开交。

　　A loving film tribute to Russian filmmaker Larisa Shepitko, who died tragically in a car accident in 1979 at the age of 40. This documentary by her husband, Elem Klimov, includes excerpts from all of Shepitko&♯39;s films, and her own voice is heard talking about her life and art.
　　Elem Klimov&♯39;s grief-stricken elegy Larisa examines the life of his late wife—the film director Larisa Shepitko—through a series of direct-address interviews and photomontages, set against a mournful visual-musical backdrop. Typically, Klimov films his subjects (which include himself and several of Shepitko&♯39;s collaborators) within a stark, snow-covered forest, its tangled web of trees standing in as metaphorical representation of a perhaps inexpressible suffering, the result of Shepitko&♯39;s premature death while filming her adaptation of Valentin Rasputin&♯39;s novella Farewell to Matyora. Interweaving home movie footage with sequences from Shepitko&♯39;s work (Maya Bulgakova&♯39;s pensive plane crash reminiscence from Wings takes on several new layers of resonance in this context), Larisa&♯39;s most powerful passage is its first: accompanied by the grandiose final music cue from Shepitko&♯39;s You and I, Klimov dissolves between a series of personal photographs that encompass Larisa&♯39;s entire life, from birth to death. This brief symphony of sorrow anticipates the cathartic reverse-motion climax of Klimov&♯39;s Come and See, though by placing the scene first within Larisa&♯39;s chronology, Klimov seems to be working against catharsis. The pain is clearly fresh, the wound still festering, and Klimov wants—above all—to capture how deep misery&♯39;s knife has cut.