神秘仙境

　　同志Henry接到祖父病重的消息。他决定暂时放下自己在纽约颇成功的事业，回答家乡照料老人，然而，在家乡他又遇见了他，那个让他多年前心碎离开的好友：一个直男，已经离婚，带着两个孩子独自生活。
　　而这位直男慢慢也开始困惑于自己对好友的感情，到底是友情还是爱情。他尝试从爱情上去接纳他，最终还是失败，毕竟他是个直人。
　　男主角一直把心思放在直人身上，却不知镇上杂货店的印第安人老板已悄悄地爱上了自己。老板每天费尽心思地为他病重的爷爷调理饮食，却羞涩木讷地不敢向他表白（这小镇的同志还真多）。在本镇那些友善的居民朋友的撮合下，他和老板终于走倒了一起。
　　故事发生在美丽的蒙大拿山区，风景优美，民风淳朴。

　　法兰克福市遭到热浪袭击，市内工人纷纷罢工，堆积如山的垃圾引起鼠患问题，老鼠群在市内无孔不入，更可怕的是它们身上带有一种不知名的可致命病毒。卡田医生急忙研制一种免疫疫苗以拯救市民。但灾难控制员法兰明白到传统的灭鼠方法并不可行，唯一解救方法只有独闯鼠穴…

　　纳丘（Jack Black 杰克•布莱克 饰）自幼父母双亡，他在墨西哥瓦哈卡的一家孤儿院度过了自己的童年时光。成年后他并未离开这里，而是以厨师的身份留在孤儿院为孩子们烧菜做饭，他们都很喜欢这位温柔和爱的胖叔叔。
　　但是，孤儿院的生计开始陷入困境，因资金短缺，这里将面临着关闭的命运。纳丘不愿看到孩子们无家可归，为此他决定以蒙面摔角手的身份走上擂台挣得奖金。即为了那一双双充满期待的眼睛，也为了美丽的卡纳西昂修女（Ana de la Reguera 安娜•雷格拉 饰）……

　　丧偶女记者招募了一个私人侦探来调查她已故的丈夫的秘密，发现他死去的丈夫背后深藏着一个阴谋，于是他便打算深入其中查出真相，然而两人成为未知的攻击目标…

　　丹尼斯·奎德将主演传记片《里根》，饰演美国前总统罗纳德·威尔逊·里根，大卫·亨瑞(《少年魔法师》)饰演青年里根，强·沃特也参演，计划秋季开拍，明年夏天上映。肖恩·麦克纳马拉(《奇迹赛季》《灵魂冲浪人》)执导，Jonas McCord(《圣经密码战》《少年奇兵》)和Howard Klausner(《太空牛仔》《宽恕的力量》)编写剧本，基于作家Paul Kengor的两本自传。
　　本片将从里根儿时讲起，到他的总统任期、美国演员工会时期等，还将探讨里根担任加州州长时的经历、他在柏林墙倒塌事件中扮演的角色，以及他最后几天应对老年痴呆症的经历，还会涉及到小约翰·欣克利，他对朱迪·福斯特的迷恋导致他在1981年企图刺杀共和党总统。

　　When his wife unexpectedly informs him that she wants a divorce, well-meaning but oblivious husband Otto Wall finds himself thrust back into bachelorhood, where he searches for the real thing amidst a string of one night stands.

　　高中少女桂木万里（原田知世 饰）5岁时，父亲（高桥幸宏 饰）曾向她描述一个美丽南太平洋小岛新喀里多尼亚，那是一个离天国最近的地方，当地的人民安居乐业，无忧无虑，宛如生活在仙境一般。
　　父亲去世后，万里念念不忘与父亲共赴新喀里多尼亚的约定。她向母亲（松尾嘉代 饰）告别，独自踏上前往澳洲的旅程。几天的行程下来，万里发现新喀里多尼亚并非心中的那个小岛。之后他随假导游深谷有一（峰岸徹 饰）游历了伊尔德班；随第三代日本青年渡边太郎（高柳良一 饰）探访了乌维亚岛，但似乎都与父亲口中“离天国最近的小岛”相差甚远。万里留在这里的时间也越来越短……
　　本片根据森村桂同名小说改编。

　　一位怪老头鸡农，在他的外孙女的帮助下，训练他的淘气的狗“怪怪”保护一个企鹅保护区免受狐狸的袭击，并以此来团结他的家人，挽救他们的滨海小镇。

　　准新人 Andi 和 Lu 原本只打算在婚礼前，相约三五知己狂欢一番。然而，一段意料之外的小插曲，竟令这个“单身女子周末”演变成一场真心话告解大会。一班三字头女同志加一个男仔，会揭出几多不为人知的秘密，又会碰出几多笑料？超强卡司联手打造，一部关于女性性高潮的爆笑喜剧。这个周末，酒后吐真言，秘密大解放！

　　3月开拍

　　曾以《鬼摇灵》荣登上印尼影史最卖座鬼片的导演乔可安华，动作新作《闪电奇侠刚达拉》不让漫威、DC专美于前，决定将印尼问世半世纪的经典漫画〈刚达拉〉搬上大银幕。刚达拉不仅有闪电侠的外型、雷神索尔的威能、美国队长的领袖特质、以及V怪客的左翼精神，加上媲美叶问的刚猛动作与炫目的视觉效果，既接地气又有全球性。影片不仅创下高票房，导演、演员、技术与原创性，皆获好评，一举入围堪称印尼奥斯卡的芝特拉电影奖九项大奖。

　　A loving film tribute to Russian filmmaker Larisa Shepitko, who died tragically in a car accident in 1979 at the age of 40. This documentary by her husband, Elem Klimov, includes excerpts from all of Shepitko&♯39;s films, and her own voice is heard talking about her life and art.
　　Elem Klimov&♯39;s grief-stricken elegy Larisa examines the life of his late wife—the film director Larisa Shepitko—through a series of direct-address interviews and photomontages, set against a mournful visual-musical backdrop. Typically, Klimov films his subjects (which include himself and several of Shepitko&♯39;s collaborators) within a stark, snow-covered forest, its tangled web of trees standing in as metaphorical representation of a perhaps inexpressible suffering, the result of Shepitko&♯39;s premature death while filming her adaptation of Valentin Rasputin&♯39;s novella Farewell to Matyora. Interweaving home movie footage with sequences from Shepitko&♯39;s work (Maya Bulgakova&♯39;s pensive plane crash reminiscence from Wings takes on several new layers of resonance in this context), Larisa&♯39;s most powerful passage is its first: accompanied by the grandiose final music cue from Shepitko&♯39;s You and I, Klimov dissolves between a series of personal photographs that encompass Larisa&♯39;s entire life, from birth to death. This brief symphony of sorrow anticipates the cathartic reverse-motion climax of Klimov&♯39;s Come and See, though by placing the scene first within Larisa&♯39;s chronology, Klimov seems to be working against catharsis. The pain is clearly fresh, the wound still festering, and Klimov wants—above all—to capture how deep misery&♯39;s knife has cut.